一、傳統詩自唐宋以來，至今千百年用的是同一套格律音韻，這是傳統詩的縱向繼承。（其間有些韻文的格律音韻作了一些調整改變，但是那變成了「詞」「曲」，已不再是單純的「詩」） 

目前台灣尚有數十傳統詩社存在於民間與校園（數目可能比現代詩社還多），中國大陸、美國、加拿大、香港……也都還有不少詩人寫作傳統詩，連日本都還有漢詩月刊按時出版，（除了中國大陸有些人使用「新韻」），大家寫詩時所用的語言或許不同：有的人用北京官話；有的人用台灣話；有的人用客家話；有的人用廣東話；甚至有的人不是使用華語。但寫的詩都是遵守同樣這一套格律音韻，這是傳統詩的橫向聯繫。 

綜合以上所述，傳統格律仍是詩的縱向繼承以及橫向聯繫的交集，不宜以抱殘守缺視之。

二、傳統詩的確是有青黃不接的憂慮，所以從數十年前至今，詩壇皆曾有放寬音韻的建議，甚或有主張完全毀棄格律的說法。放寬音韻者的主張其實也頗有見地，只是寫作傳統詩的人分散在太多地方（如前段所述），要重新制定一套規則，且能放諸四海皆準，在實際運作上並不容易。 

主張完全毀棄格律者，總是以格律限制思考為病，其實，倘若以此為理由，則字數、句數何嘗不會限制思考？押韻何嘗不會限制思考？

想要追求自由自在、無拘無束的人，不喜歡或不習慣傳統詩（包括近體的律詩絕句和古體詩）韻律限制的人，或者是某一時刻正好不想讓韻律限制的人，自可以海闊天空寫現代詩，何苦仍然被字數、句數、押韻所囿限，只守著一個類似古典詩的空架子？

三、個人把詩體作一個簡單的劃分：

1.現代詩（新詩）：無句數、字數、格律、押韻限制，自由自在、無拘無束。

2.古典詩（傳統詩、漢詩、舊詩）：包含「絕句」、「律詩」、「古詩（古體詩）」，有其平仄、押韻、（對仗）的規則。

3.仿古詩：外觀形式近似古典詩，但是不講究平仄格律及其他規則。 

個人以為現代詩、古典詩都各有其特色及優點。部分現代詩人輕視古典詩，或者部分古典詩人菲薄現代詩，個人都不認同。事實上，我也知道仍有不少人暨能寫優遊自在的現代詩，也愛寫音韻格律謹嚴的古典詩，二者未必不能相輔相成。仿古詩較為通俗簡易，實際上也自有其文學性與流通性，吾人不能妄加鄙棄。然而，如果有人把「仿古詩」直接稱為「絕句」、「律詩」、「古體詩」、「古典詩」，個人則期期以為不可。試以下棋為例，各種棋類自有其規則，下棋者當然也可以自行創造規則，但是，新創棋類的名稱則不宜與舊棋混淆。例如下象棋時，象田馬日才叫做象棋，如果另創規則改成飛象可以渡河，則不宜稱之為「象棋」。現代詩、古典詩、仿古詩其實可以並行不悖，但個人淺見以為三者不宜互相混淆。只因為個人較為偏愛古典詩，所以野人獻曝推銷古典詩音韻之美，歡迎有意願的詩友不妨嘗試，如此而已。