古典詩吟唱經驗談

莫 月 娥

本文錄自大雅天籟》莫月娥古典詩吟唱專輯

         《詩序》云:「詩者,志之所之也。在心為志,發言為詩。情動於中而形於言,言之不足,故嗟嘆之。嗟嘆之不足,故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。」可見詩歌的吟詠是出於一種自然的情感反應。往往我們在不同的時間吟同一首詩,由於處境與情緒的不同,所吟詠出來的感覺也不盡相同。既然吟詩是自然而然的情感抒發,因此吟詩並沒有所謂固定的套譜,乃是依照詩句文字的平上去入自然發揮,使其產生抑揚頓挫的聲調。

         每個人聲音稟賦有所差異,吟詩不妨各依其性發揮,首先,咬字要準確,然後要能掌握詩中的意境與情感,再按照詩句平仄抑揚的特性自然吟出。只要能正確讀出文字的聲調以及掌握吟唱時的節奏與情緒,相信每個人都一定更能體會,詩的吟唱是一種近乎天籟的音樂。

 

◎平仄抑揚

傳統詩原本就是具有音樂性的文學,吟詩時要依照字聲的平仄,自然表現出詩的節奏感。所以吟詩者不僅要領會詩中的情境與意涵,也要瞭解字聲的平仄,吟詩時才能充分流露出傳統詩的韻味。

不論吟唱近體詩或古體詩,大體而言:凡遇平聲字則聲音拉長,展現悠揚之美;若遇仄聲字則聲音較短,展現頓挫之美。值得留意的是,遇平聲字拉長聲音時,以自然悠揚為原則,切忌花俏矯飾,倘使吟詩者中氣不足以延續長久,則勿以斷續綴連的聲音來延長,一氣呵成才能表現吟詩的韻味。

 

◎呼吸調整

吟詩時,氣自丹田發出,切勿強用喉嚨放大聲量。吟出起句之前,先作深呼吸,然後吐出聲音。吟詩時一面吟詩,一面調整氣息。遇到詩句的情境轉為高亢激昂之前,先作深呼吸換氣,再將聲音迸出!試以魏武帝《短歌行》為例說明:

短歌行          

對酒當歌,人生幾何?譬如朝露,去日苦多。

慨當以慷,憂思難忘。何以解憂?惟有杜康。

青青子衿,悠悠我心。但為君故,沉吟至今。

呦呦鹿鳴,食野之苹。我有嘉賓,鼓瑟吹笙。

明明如月,何時可掇?憂從中來,不可斷絕。

越陌度阡,枉用相存。契闊談讌,心念舊恩。

月明星稀,烏鵲南飛。繞樹三匝,無枝可依。

山不厭高,水不厭深。周公吐哺,天下歸心。

在起句「對酒當歌」吟出之前,先作深呼吸,以凝聚起句的力量。吟詩時一面調整氣息,例如可在「惟有杜康」之後換氣,再徐緩吟出「青青子衿」一段。

月明星稀」以下八句應是全詩最為慷慨激昂之處,所以在吟罷「心念舊恩」一句後應作深呼吸,然後衝出「月明星稀」以下四句。吟至「何枝可依」之後,氣息又已將盡,因此在「山不厭高」之前再深呼吸,以推出下一個高潮!

 

◎押韻變化

吟詩時以押吟唱平聲韻的作品較好表現,遇平聲韻腳處即予拉長,表現出悠揚的韻味;若遇仄聲韻腳,仍然不宜將韻腳拉長,為避免呆板,可在仄韻韻腳前的平聲字加以變化。試以柳宗元《江雪》為例說明:

  雪          柳宗元

千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅。

孤舟簑笠翁,獨釣寒江雪。

首句「千山鳥飛絕」韻腳的「絕」字不宜拉長,所以「飛」字特意延長,以求變化;同理,次句韻腳「滅」字不宜拉長,所以特意延長「蹤」字;轉句「孤舟簑笠翁」的「翁」字雖非韻腳,卻仍延長吟唱;結句的「雪」字也不拉長,所以在「雪」前面的「江」字來變化。

 

◎近體詩吟唱舉例說明

絕句與律詩平仄格律整齊,尤其能表現出傳統詩的音樂特性,所以尤須體會詩句中平仄交疊的特性,所以要先認清這首詩是平起或仄起,然後才能掌握平仄抑揚頓挫。(由於近體詩各句的首字的平仄往往有所變化,所以平起仄起,以首句第二字為準。)。一般而言,吟詩時平聲較長而仄聲較短,但是平聲之中長短亦有區別,以在節奏點以及韻腳處較為延長。平起、仄起二式各有其節奏點,在此以各舉一首絕句為例,說明其吟詩要點。

早發白帝城     

朝辭白帝彩雲間

。。•••。。

千里江陵一日還

。•。。••。

兩岸猿聲啼不住

••。。。••

輕舟已過萬重山

。。•••。。

此詩為平起,第一句起頭「朝辭」二字俱為平聲,但是僅在第二字「辭」字處拉長。第六字「雲」字也是節奏點,應該拉長。「間」是韻腳,宜悠遠綿長。

第二句首字「千」字平聲,放在原來仄聲的位置,所以不須太過延長。「江陵」二字俱為平聲,但是僅在第四字「陵」字處延長。「還」字韻腳,特意拉長。

第三句「猿聲」二字俱為平聲,但是僅在第四字「聲」字處延長。第五字「啼」也是平聲,也要延長諷誦。末尾「住」字仄聲,不宜拉長。

第四句開始「輕舟」二字都是平聲,但是僅在第二字「舟」字處拉長。第六字「重」字也在節奏點,應該拉長。「山」是韻腳,宜特意延長。

 

烏衣巷      劉禹錫

朱雀橋邊野草花

。•。。••。

烏衣巷口夕陽斜

。。•••。。

舊時王謝堂前燕

•。。•。。•

飛入尋常百姓家

。•。。••。

此詩為仄起,第一句「橋邊」二字俱為平聲,但是僅在第四字「邊」字處延長。「花」字韻腳,特意拉長。

第二句起頭「烏衣」二字俱為平聲,但是僅在第二字「衣」字處拉長。第六字「陽」字也是節奏點,應該拉長。「斜」是韻腳,宜綿長。

第三句第二字「時」字處應予延長。第五六字俱是平聲,但僅在「前」字延長。末尾「燕」字仄聲,不宜拉長。

第四句「尋常」二字都是平聲,但是僅在第二字「常」字處拉長。第七字「家」是韻腳,宜特意延長。

個人所吟唱的李白《清平調》三首,雖為入律的絕句,但是帶有樂府詩的性質,所以吟詩時,另有特殊變化之處,特別舉第一首首句加以說明。

清平調             

雲想衣裳花想容,春風拂檻露華濃。

若非群玉山頭見,會向瑤臺月下逢。

「雲」字特意拉長,表現綿長的韻味;「想」字稍作短暫停頓;「衣裳」二字俱為平聲,但是僅在第四字「裳」字拉長;第五字「花」字平聲,再拉長;第六字「想」字,再一次短暫停頓;末字「容」字為韻腳,因此再度延長吟唱。首句「雲想衣裳花想容」隔著兩個「想」字暫頓,分為三段諷誦。

 

◎結    語

吟詩是吟唱者掌握詩的意境與聲韻,自然而然抒發情感,吟出行雲流水般的天籟之調。傳統的吟詩乃是依照文字的平仄自然發揮,使其產生抑揚頓挫的韻律,所以,個人並不主張將吟詩的方式記成五線譜的方式來「歌唱」,按照樂譜一板一眼的歌唱,在我看來,這會妨礙吟詩的韻味。此外,吟詩是否能夠感動人心,雖然與吟唱者的對詩的體會和掌握關係密切,但是所吟的這首詩本身文字聲韻的表現也是一個關鍵,並非每一首詩吟唱出來都是悅耳動聽的,所以,吟詩也要選擇能夠順適表達音韻情感的詩作。

 

維仁案:

莫月娥,一九三四年生於台北,師事捲籟軒書房笑園黃文生先生,為天籟吟社創社社長林述三先生之再傳弟子。現任中華民國傳統詩學會理事、中華學術研究院詩學研究所研究委員。數十年來以推廣傳統詩為職志,擔任各機關、社團、媒體之詩學講座與吟詩示範,為目前台灣民間詩壇頗負盛名的代表人物。

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